Wayne McGregor – Serra İspahani

WHAT IS CREATIVITY? HOW TO BE CREATIVE?

Before I start the article, I want to ask you a question; What do you think is creativity? Which traits make a person creative?

While you are thinking about the answer, I am writing my answers here: In my opinion, creativity is being able to see and use our creative potential in more than one way.

To understand the subject from other angles, I did some more research and found another resource. Resource had a point of view that connected with other sources I had previously read and watched. Particularly, the creative process and the definition of being in the flow as the secret of happiness and the title of “Defining the Skill of the Future” were the parts that made me curious. (1)

Other than this definition, what made this article valuable?

Creativity make your ideas, imagination and dreams come true. When you are creative, you can see hidden patterns, make connections between things that are not normally relevant, and come up with new ideas. Creativity depends on creative thinking, which is part of the hard work but is connected more to creative problem solving. (2)

Mihaly Csikszentmihalyi says describes someone involved in the creative process as“ He can’t feel even that he’s hungry or tired, his body disappears, his identity disappears from his consciousness because he doesn’t have enough attention, like none of us do, to really do well something that requires a lot of concentration and at the same time to feel that he exists.”. (3)

Is creative thinking learned or is it in our nature?

Not being creative is something learned. People are born creative, but as they grow up they learn not to be. While we were told as children to reach for the stars, as we get older we begin to walk on a narrower path.

Therefore, if you see yourself as an uncreative adult, you can re-teach yourself to be creative and innovative and develop habits in this regard. (4)

What can you do other than going for a walk to improve your creativity?

• You can open yourself to new possibilities.

• You can maintain your curiosity about the world and your environment.

According to a study, 72% of our creative insights come in the shower. It may be new and fun information, but if you think we’re born creative anyway, you’re just removing the veil from something. (5)

Then I would like to ask you a question that you know the answer to but I think will be useful to reinforce the subject. Who is creative?

Everyone! But, there are certain characteristics of people who use their creativity fully. These characteristics are;

• “Asking questions

• Finding creative solutions

• Being cheerful

• Having heightened emotional sensitivity

• Being nonconforming

•Not being afraid to be seen as different or exhibiting unusual thoughts.” (6)

Wayne McIfGregor – the choreographer – is one of the people that I think is creative. McGregor shared his creative thinking methods through dancing in his TED talk. The part of his speech that inspired me the most was that his access to a local dance studio . He said “And that was the very first time that I found an opportunity to feel that I was able to express my own voice, and that’s what’s fueled me, then, to become a choreographer. I feel like I’ve got something to say and something to share.” (7)

One of the main points that draw attention in his speech is the technology of the body. Describing the body’s technology as “the most technologically literate thing that we have,” he says, “I’m absolutely obsessed with finding a way of communicating ideas through the body to audiences that might move them, touch them, help them think differently about things. ” (8)

Choreography for him is process of physical thinking process, a distributed cognitive process in which the body and mind work collectively. (9)

Physical thinking process and body

If there is a body, we can think physically. For example, we know when and how to hold a glass, with our inner perception. There may be times when we don’t realize it. It’s because we don’t think enough about our bodies, unless something goes wrong. This can be explained as giving more importance to our arm after injuring it by falling. (10)

But how do we begin to convey choreographic thinking and kinesthetic intelligence into ways we think about things more generally?

Every dance – thought or desire – has a starting point. Using this point, there are 3 ways;

1. To convey from body to body what we do with the external mental architecture studied and what the dancers hold in their memories for the choreographer.

2. We have a mental architecture and we share it, therefore, we solve a problem. To put it another way, using dancers to contemplate architectural objects – their shapes.

3. A task-based method where they can make their own decisions. Depicting a mental and vivid picture to enable the dancers to choose for themselves what to do. (11)

If I need to sum up the article in general;

Wayne McGregor’s speech was the starting point for this article and pushed me to do some more research on the subject. The part of the article I liked the most is being born creative and learned not to be as we grew up”. This is a definition that supports the definition I made at the beginning and you can see its reflection in other paragraphs of the article. (12) In addition to these, the concepts of being happy and in the flow (13) once again showed how valuable the subject is.

(1) Kylie Ora Lobell, What Is Creativity? Defining the Skill of the Future, https://www.creativelive.com/blog/what-is-creativity/

(2) Kylie Ora Lobell, What Is Creativity? Defining the Skill of the Future, https://www.creativelive.com/blog/what-is-creativity/

(3) Kylie Ora Lobell, What Is Creativity? Defining the Skill of the Future, https://www.creativelive.com/blog/what-is-creativity/

(4)Kylie Ora Lobell, What Is Creativity? Defining the Skill of the Future, https://www.creativelive.com/blog/what-is-creativity/

(5)Kylie Ora Lobell, What Is Creativity? Defining the Skill of the Future, https://www.creativelive.com/blog/what-is-creativity/

(6) Kylie Ora Lobell, What Is Creativity? Defining the Skill of the Future, https://www.creativelive.com/blog/what-is-creativity/

(7) McGregor, Wayne. “ A choreographer’s creative process in real time” Filmed 2012. TED video, 15:18. https://www.ted.com/talks/wayne_mcgregor_a_choreographer_s_creative_process_in_real_time/transcript#t-129481

(8)McGregor, Wayne. “ A choreographer’s creative process in real time” Filmed 2012. TED video, 15:18. https://www.ted.com/talks/wayne_mcgregor_a_choreographer_s_creative_process_in_real_time/transcript#t-129481

(9) McGregor, Wayne. “ A choreographer’s creative process in real time” Filmed 2012. TED video, 15:18. https://www.ted.com/talks/wayne_mcgregor_a_choreographer_s_creative_process_in_real_time/transcript#t-129481

(10) McGregor, Wayne. “ A choreographer’s creative process in real time” Filmed 2012. TED video, 15:18. https://www.ted.com/talks/wayne_mcgregor_a_choreographer_s_creative_process_in_real_time/transcript#t-129481

(11) McGregor, Wayne. “ A choreographer’s creative process in real time” Filmed 2012. TED video, 15:18. https://www.ted.com/talks/wayne_mcgregor_a_choreographer_s_creative_process_in_real_time/transcript#t-129481

(12) Kylie Ora Lobell, What Is Creativity? Defining the Skill of the Future, https://www.creativelive.com/blog/what-is-creativity/

11 Haziran 202113 Haziran 2021 by Serra İspahani Kategoriler: (+), Englısh, GenelEtiketler: body, coaching, creating, creativity, dancing, Erickson Coaching, expression, human, Kylie Ora Lobell, Mihaly Csikszentmihalyi, voice, Wayne McGregor Yorum bırakın

Yaratıcılık nedir? Nasıl yaratıcı olunur?

Yazıya başlamadan önce size bir soru sormak istiyorum; Sizce yaratıcılık nedir? Bir insanı hangi özellikler yaratıcı yapar?

Siz cevabı düşünürken ben de cevaplarımı buraya yazıyorum:

Bence, yaratıcılık potansiyelimizi birden fazla şekilde görebilmek ve kullanabilmek.

Konuyu başka açılarından da anlamak için, biraz daha araştırma yaptım ve bir kaynak daha buldum. Bilgiler önceden okuduğum ve seyrettiğim diğer kaynaklar ile bağlantısı olan bir bakış açısına sahipti. Özellikle, yaratıcı süreç ve akışta olmanın mutluluğun sırrı olarak tanımlanması ve başlığın “Geleceğin becerisini tanımlamak” şeklinde bir yeri olması beni etkileyen kısımları oldu. (1)

Bu tanımdan farklı olarak neler bu yazıyı değerli kıldı?

Yaratıcılık fikirlerinizi, hayal gücünüzü ve hayallerinizi gerçeğe dönüştürmeyi içeriyor. Yaratıcı olduğunuzda, gizli kalıpları görebilir, normalde alakası olmayan şeyler arasında bağlantılar kurabilir ve yeni fikirler ortaya çıkarabilirsiniz. Yaratıcı yetenek, zor işin bir parçası olan ama büyük ölçüde yaratıcı problem çözme olan yaratıcı düşünceye bağlı. (2)

Mihaly Csikszentmihalyi yaratıcı sürecin içinde olan birisini anlatırken, “Müzik yazmak gibi yeni bir şey yaratmakla tamamen meşgul olduğunuzda, vücudunuzun nasıl hissettiğine veya evde yaşayabileceğiniz herhangi bir soruna dikkat bile etmiyorsunuz. Kişi acıktığını veya yorulduğunu bile hissedemiyor, bedeni yok oluyor, kimliği bilincinden yok oluyor, çünkü hepimizde olduğu gibi yeterince odaklanamıyor. Çok fazla konsantrasyon gerektiren bir şeyi iyi yapmak için oldukça odaklanmalı ve aynı zamanda onun var olduğunu hissetmesi gerekiyor.” açıklamasını yapıyor. (3)

Yaratıcı düşünme öğrenilen mi yoksa doğamızda var mı?

Yaratıcı olmamak öğrenilen bir şey. İnsanlar yaratıcı doğuyor ama büyüdükçe yaratıcı olmamayı öğreniyor. Çocukken bize yıldızlara ulaşmamız söylenirken, büyüdükçe daha dar bir yolda yürümeye başlıyoruz.

Bundan dolayı eğer kendinizi yaratıcı olmayan bir yetişkin olarak görüyorsanız, kendinize yaratıcı ve yenilikçi olmayı tekrar öğretebilir ve bu konuda alışkanlık geliştirebilirsiniz. (4)

Yaratıcılığınızı geliştirmek için yürüyüşe çıkmak gibi şeyler dışında neler yapabilirsiniz?

• Yeni olasılıklara açık olabilirsiniz.

• Dünya ve çevreniz hakkında merakınızı koruyabilirsiniz.

Yapılan bir araştırmaya göre, yaratıcı öngörülerimizin %72’si duşta geliyor. Yeni ve eğlenceli bir bilgi olabilir ama zaten yaratıcı doğduğumuzu düşünürseniz, siz sadece bir şeyin üstünde olan örtüyü kaldırıyorsunuz. (5)

O zaman size cevabını bildiğiniz ama konuyu pekiştirmek için faydalı olacağını düşündüğüm bir soruyu sormak istiyorum. Kimler yaratıcıdır?

Herkes! Ama yaratıcılığını tamamen kullanan insanların belli özellikleri var. Bunlar;

• Soru sormak

• Yaratıcı çözümler bulmak

• Neşeli olmak

• Yüksek duygusal duyarlılığa sahip olmak

• Farklı olmaktan korkmamak

• Alışılagelmiş düşüncelerden farklı düşüncelere sahip olmak (6)

Somut olarak yaratıcı olduğunu düşündüğüm bir kişiden bahsedecek olursam;

Wayne McGregor- koreograf- yaptığı TED konuşmasında dans etmek üzerinden yaratıcı düşünme yöntemlerini paylaştı. Konuşmasının beni en çok etkileyen kısmı “ Kendi sesimi duyurabildiğimi hissettiğim ilk fırsattı” ifadesini kullanarak dans salonunu açma hikayesini anlatmasıydı. Koreograf olmak için onu motive eden şeyin “söylemek ve paylaşmak istediği bir şeylerin var olduğunu hissetmesi”. (7)

Konuşmasında dikkat çeken ana noktalardan biri de bedenin teknolojisi. Bedenin teknolojisini “ teknolojik olarak sahip olduğumuz en edebi şey” diye anlatırken, “İzleyicileri harekete geçirebilecek, etkileyecek ve bazı şeyler hakkında farklı düşünmeye itecek fikirleri beden yoluyla bulmaya kafayı takmış durumdayım.” şeklinde isteğini ekliyor. (8)

Koreografi onun için; fiziksel düşünme süreci, bedenle zihnin işbirliği içinde olduğu ve dağıtılmış bilişsel bir süreç. (9)

Fiziksel düşünme ve beden

Beden varsa fiziksel düşünebiliriz. İç algımız ile örneğin bir bardağı ne zaman ve nasıl tutabileceğimizi biliriz. Bunu fark etmediğimiz zamanlar olabilir. Sebebi kendi bedenimiz hakkında yeteri kadar düşünmememiz. Bir şeyler ters gitmedikçe düşünme gereği duymuyoruz. Bu düşerek kolumuzu kırdıktan sonra kolumuza daha fazla önem vermemiz gibi açıklanabilir. (10)

Fakat nasıl koreografik düşünceyi ve kinestetik zekayı, her şeyi daha genel anlamda düşündüğümüz yöntemlere çevirmeye başlıyoruz?

Her dansın- düşüncenin veya isteğin- bir çıkış noktası var. Bu çıkış noktasını kullanarak, 3 yolu var;

1. Üzerinde çalışılan dış zihinsel mimari ve dansçıların koreograf için hafızalarında tuttukları ile yaptığımız bedenden bedene iletmek.

2. Zihinsel bir mimarimiz var, onu paylaşıyoruz, dolayısıyla, bir sorunu çözüyoruz. Başka bir şekilde yazmak gerekirse, dansçıları mimari nesneleri – şekilleriyle- düşünmek için kullanmak.

3. Kendi kararlarını kendilerinin verebileceği, göreve dayalı bir yöntem. Dansçıların kendileri için ne yapacakları konusunda seçim yapmalarını sağlamak adına zihinsel ve canlı bir resim tasvir etmek. (11)

Yazıyı genel olarak toplamam gerekirse;

Wayne McGregor’un konuşması bu yazının başlangıç noktası oldu ve beni konu hakkında biraz daha araştırma yapmaya itti. Yazının bende en fazla kalan kısmı; “yaratıcı doğmamız ve büyüdükçe yaratıcı olmamayı öğrenmemiz” oldu. Bu en başta yaptığım tanımı destekleyen ve yazının diğer paragraflarında da yansımasını görebileceğiniz bir tanım. (12) Bunlarla beraber, mutlu ve akışta olma kavramlarınında (13) olmaları konunun ne kadar değerli olduğunu bir kere daha gösterdi.